Arte del tatuaggio--Skin Stories: una breve storia dell'arte e della cultura del tatuaggio

Storie di pelle: una breve storia dell'arte e della cultura del tatuaggio

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La parola tatuaggio deriva dalla parola tahitiana "tatau", che si traduce "lasciare un segno". "Si può sostenere che il tatuaggio sia esistito da 12.000 anni prima di Cristo. La descrizione di base del tatuaggio e dell'arte del tatuaggio, in generale, è variata da cultura a cultura e il suo posto nella timeline. I tatuaggi hanno sempre avuto un ruolo molto importante nei rituali e nelle tradizioni delle persone. Nel Borneo, le ragazze tatuavano i loro simboli sull'avambraccio, indicando il loro talento esplicito. Si credeva che i tatuaggi intorno all'articolazione e alle dita scivolassero per allontanare le malattie. Nei Balcani, le ragazze carine avevano tatuaggi di una croce tra gli occhi o sui palmi in modo da poter contrassegnare la loro religione. Nel corso della storia, i tatuaggi hanno significato l'appartenenza a una tribù o società estremamente. Ancora oggi i gruppi, proprio come i club motociclistici, tatuano le loro immagini caratteristiche.

La TV e i film hanno usato molte volte il concetto di appartenenza all'indicazione del tatuaggio in gruppi segreti. Si credeva che la persona che ha un tatuaggio di tigre possieda anche lo spirito di quell'animale. Il coraggio e la forza di quella tigre apparterrebbero alla persona tatuata. Questa tradizione vale oggi, come dimostra il numero di immagini di tigri, serpenti e uccelli rapaci, ecc.

Ötzi l'Uomo venuto dal ghiaccio è stato trovato il 19 settembre 1991 sulla cresta orientale nelle Alpi dell'Otztal. Ötzi aveva un totale di 61 tatuaggi e visse intorno al 3500 a.C., ed è la più antica prova di arte del tatuaggio mai trovata. Nella storia documentata, i primi tatuaggi possono essere trovati in Egitto durante il periodo dello sviluppo delle piramidi. Una volta che gli egiziani spostarono i confini del loro impero, seguì l'arte del tatuaggio. Le civiltà di Creta, Grecia, Persia e Arabia raccolsero questa forma d'arte e la portarono ad un altro livello. Intorno al 2000, prima di Cristo, il tatuaggio ha fatto un viaggio in Cina.

I greci e i romani marchiavano criminali, schiavi e prigionieri. Questa pratica continuò nei millenni successivi. Gli Ainu dell'Asia occidentale usavano il tatuaggio per sottolineare la posizione. Le donne erano contrassegnate per annunciare il loro posto nella società, così come le ragazze sposate. L'area di Ainu è nota per aver introdotto i tatuaggi in Giappone, dove si è sviluppato in una cerimonia non laica e cerimoniale. Nel Borneo, le ragazze erano le tatuatrici. Era stata una tradizione culturale. Creavano stili che indicavano la posizione nella vita del proprietario della casa e anche la tribù a cui apparteneva. Le ragazze Kayan avevano delicati tatuaggi sulle braccia che sembravano guanti di pizzo.

I guerrieri Dayak avevano tatuaggi sulle mani quando hanno "portato avanti". I tatuaggi hanno raccolto rispetto e hanno garantito ai proprietari di casa il loro status nella tribù. I polinesiani hanno sviluppato tatuaggi per contrassegnare gruppi sociali, comunità, famiglie e rango. Hanno portato la loro arte in Nuova Zelanda e hanno sviluppato una sorta di tatuaggio facciale chiamato Moko che viene utilizzato al giorno d'oggi. Ci sono prove che i Maya, gli Inca e gli Aztechi usavano il tatuaggio all'interno dei rituali.

In Occidente, i primi britannici usavano i tatuaggi in diverse formalità. I danesi, i norvegesi e i sassoni tatuavano i simboli della famiglia (una tradizione ancora forte oggi). Nel 787 d.C. papa Adriano proibì i tatuaggi. Ancora prosperò nel regno fino all'invasione normanna del 1066. I Normanni vietarono il tatuaggio. Scomparve da questa civiltà dal XII al XVI secolo.

Mentre il tatuaggio è diminuito nel mondo occidentale, ha prosperato in Giappone. All'inizio, i tatuaggi erano soliti contrassegnare i criminali. I reati iniziali sono stati contrassegnati con una linea sulla fronte. Un secondo crimine è stato segnato con l'aggiunta di un altro arco. Un'altra linea ha segnato il terzo reato. Questi tre segni hanno reso il carattere giapponese di "cane". Sembra che questa fosse la legge iniziale del "Tre colpisci". Col tempo, i giapponesi hanno trasformato il tatuaggio in una forma estetica. La tuta giapponese è nata intorno al 1700 come reazione alle rigide leggi sull'uso dell'arte del tatuaggio e delle sue forme d'arte. Solo la classe superiore (regale) poteva indossare abiti con diversi tipi di ornamento.

Di conseguenza, la classe inferiore si è adornata con elaborati tatuaggi su tutto il corpo. Una persona estremamente tatuata che portava solo un lombo era considerata ben vestita, ma rigorosamente nella privacy della propria casa. Nel 1868 il governo giapponese ha vietato il tatuaggio con la spiegazione che è barbaro e non rispettabile. Questa è la prima solida base per formare in seguito la mafia giapponese (Yakuza).

William Damper è a pagamento per aver reintrodotto il tatuaggio in Occidente. Era un marinaio e viaggiava nei mari del sud. Nel 1691 presentò a Londra un polinesiano pesantemente tatuato di nome Giolo, chiamato il Principe Dipinto. È stato messo in mostra, creando un'attrazione. Erano passati 600 anni da quando i tatuaggi erano stati visti in Europa, e potrebbero passare altri cento anni prima che il tatuaggio lasciasse il segno in Occidente. Alla fine del 1700, James Cook fece molti viaggi nel Pacifico meridionale. La gente di Londra accoglie con favore le sue storie, l'arte e i manufatti che ha riportato.

Di ritorno da un viaggio, portò un polinesiano pesantemente tatuato di nome Omai. Era una sensazione a Londra. Ben presto, la classe superiore (reale) stava facendo piccoli tatuaggi in luoghi discreti. Il tatuaggio non è diventato popolare e diffuso perché era una procedura lenta e dolorante. Ogni puntura della pelle è stata fatta a mano; l'inchiostro è stato applicato. Nel 1891, Samuel O'Reilly inventò la prima macchinetta elettrica per tatuaggi. Era stata appoggiata la penna elettrica di Edison che tagliava la carta con un ago. Questo era uno stile di base che si è evoluto nella macchina per tatuaggi di oggi. La macchinetta elettrica per tatuaggi permetteva a chiunque di ottenere un tatuaggio a un prezzo ragionevole e relativamente veloce. Poiché la persona media ora può farsi un tatuaggio, la classe più alta (la regalità) si allontanò da questa forma d'arte.

Alla fine del secolo, l'arte del tatuaggio aveva perso gran parte della sua gloria. I tatuatori lavoravano nelle zone più squallide della città. Persone pesantemente tatuate hanno viaggiato con circhi e "Freak Show" per divertimento, paura e risate.

La forza culturale dell'arte del tatuaggio era così debole che il tatuaggio è andato sottoterra. Pochi sono stati accettati nella società segreta degli artisti e non ci sono state scuole o insegnanti per insegnare il mestiere. Non ci sono riviste o associazioni. I fornitori di tatuaggi non pubblicizzavano i loro prodotti e le loro merci. Le persone dovevano scoprirlo attraverso la "raccomandazione" per i tatuaggi di qualità.

Il luogo di nascita del tatuaggio americano a New York City. Era una posizione privilegiata per attrarre individui della classe operaia con denaro contante. Samuel O 'Reilly è venuto dal Massachusetts e ha aperto un negozio di tatuaggi lì. Ha preso un apprendista di nome Charlie Wagner. Lui (Charlie Wagner) in seguito ha iniziato un'attività con Lew Alberts, che è stato addestrato come designer di carta da parati, e ha trasferito quelle abilità all'aspetto dei tatuaggi. È responsabile della riprogettazione di gran parte della prima arte flash del tatuaggio. Mentre il tatuaggio stava diminuendo di qualità in tutto il paese, New York prosperò. I mariti tatuavano le loro mogli con le loro migliori opere d'arte. Erano pubblicità ambulanti per il lavoro dei suoi mariti. Per ora, i tatuaggi cosmetici sono diventati di moda, fard per le guance, labbra colorate e trucco.

Con la prima guerra mondiale, le immagini flash art sono state modificate in quelle del coraggio e delle icone in prima linea. Negli anni Venti, con il proibizionismo poi la depressione, la scena del tatuaggio di New York ha perso il suo fascino. In tutto il paese, i tatuatori hanno aperto negozi in aree che li supporteranno, in particolare città con basi militari reperibili, in particolare basi della marina militare. I tatuaggi erano una specie di segnalibro di viaggio. Puoi dire dove un individuo era stato dai loro tatuaggi.

Dopo la seconda guerra mondiale, i tatuaggi sono stati ulteriormente degradati dalle loro associazioni con Marlon Brando, una sorta di sottocultura giovanile e delinquenti giovanili. Il tatuaggio aveva pochissimo rispetto per la cultura nordamericana. Poi, nel 1961, ci fu una piaga di malattie infettive e il tatuaggio fu mandato in ginocchio. Sebbene la maggior parte dei rivenditori di tatuaggi avesse macchine per la sterilizzazione, pochi le usavano. I giornali scrivevano storie di setticemia, epatite e altre malattie diverse. La popolazione generale guardava il negozio di tatuaggi con vergogna. In un primo momento, il governo della Grande Mela ha dato ai tatuatori la possibilità di creare un'associazione e autoregolarsi; tuttavia, i tatuatori non erano in grado di organizzarsi.

La città non aveva altro da fare che chiudere tutti i negozi di tatuaggi a New York ea Coney Island. Per un po' è stato impossibile tatuarsi nella grande mela. I negozi migliori si trasferirono nel New Jersey, dove era ancora legale farsi un tatuaggio. Sebbene il tatuaggio sia costantemente aumentato di qualità dall'invenzione della macchinetta elettrica per tatuaggi, non è stato fino agli anni '60 che il posto del tatuaggio nella cultura è cambiato radicalmente. Il Tattoo Renaissance è iniziato alla fine degli anni '50 ed è stato fortemente influenzato da molti artisti, in particolare Lyle Tuttle, Drop Raven, Don Nolan, Zeke Owens, Spider Webb e Don impotence Hardy. La seconda generazione di artisti, addestrata dalla primaria, ha continuato queste tradizioni negli anni '70 e ha racchiuso artisti come Bob Roberts, Jamie Summers e Jack Rudy.

Dagli anni '70, i tatuaggi sono diventati una parte importante della moda internazionale e occidentale, comuni a tutti i sessi, a tutte le categorie economiche ea tutte le età. La decorazione del cantante blues Joplin fatta dal creatore di tatuaggi urbani Lyle Tuttle è stata conosciuta come l'accettazione dei tatuaggi come arte. Il Tattoo ha “subìto una ridefinizione drammatica” ed è passato da una sorta di devianza a una sorta di espressione. L'attività si è spostata da marinai, motociclisti e membri di gang alla classe media. Il tatuatore viene ribattezzato “Tattoo Artists”: uomini e donne con un background creativo iniziano ad intraprendere la professione. Le modelle con Tattoo hanno iniziato a entrare nella 1ns pagine delle riviste Jennifer LeRoy (Miss febbraio 1993) è stata la prima modella di Playboy con un tatuaggio visibile sulla copertina della rivista.

Oggi, il tatuaggio sta creando un potente ritorno. È di moda e accettato meglio che mai. Questo aumento della qualità dei tatuaggi e dei materiali utilizzati ha collocato i tatuatori all'interno del gruppo degli "artisti raffinati". Il tatuatore ha rispetto che non si vedeva da più di cento anni. Gli artisti attuali mescolano la tradizione del tatuaggio con il loro tocco personale creando body art distintivi e straordinari. Con l'aggiunta degli ultimi inchiostri, il tatuaggio ha raggiunto un nuovo altopiano.

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